Musiques

Egalement né près d'Osaka, le 28 novembre 1968 exactement, Ken Kitamura a passé son enfance avec Tetsu. Ils jouent ensemble, mais il arrive un moment où Ken en peut plus suivre le rythme. En effet, il entre dans une école d'architecture et de son côté, Tetsu n'a plus qu'une ambition : monter son groupe. En travailleur acharné qu'il est, il y consacre tout son temps et son énergie, et Ken choisit de se mettre dans ses études. Même s'il suit l'évolution du groupe que Tetsu forme puisqu'ils sont très amis, il en reste donc à l'écart. Mais quand Hiro quitte le groupe, Ken est tenté... Tetsu le relance et Ken plaque tout en 3 jours, y compris ses études pour devenir le guitariste de l'Arc~en~ciel. Cette décision courageuse (ou imprudente, c'est selon) va le brouiller avec ses parents et la rumeur dit même que depuis, ils ne se sont plus reparlés...
Au sein de Laruku, Ken est donc guitariste, et pas le plus mauvais, loin s'en faut. Il compose la majeure partie des musiques et son travail est aisément reconnaissable de celui de Tetsu par exemple, dans la mesure où c'est bien plus rock (voire agressif), plus rythmé et de manière générale, plus chargé. Rien que parce qu'on lui doit la musique de "Kasou", je le vénère ^^.
Il a également écrit quelques paroles, notamment la fameuse chanson "Lover boy", chanson assez... crue dirons-nous (ça m'a rassuré quand, après avoir lu la traduc', j'ai vu que les paroles n'étaient pas de Hyde, je m'étais dit qu'il avait pété un plomb... Venant de Ken, ça me choque moins ^^).
La figure de Ken dans le groupe est celle du joyeux luron de service. Il parle fort et souvent, a tendance à répondre n'importe quoi aux interviews, il a le rire facile (et quel rire, j'en chiale à chaque fois :D ). Grand amateur de clope/picole tout simplement parce qu'il aime ça et de blagues graveleuses, on peut dire qu'il met de l'animation. On le dit marié puis divorcé, en tout cas il semble être du genre dragueur. Il est quand même assez extraverti et cultive (surtout dans ses débuts) un certain goût pour les déguisements. Dans les premières années, il se maquillait et avait souvent des tenues féminines, ce qui ne lui allait pas trop parce que son apparence est quand même assez virile, contrairement à un Hyde qui passerait presque pour une femme avec un peu d'application. Aujourd'hui il est quand même plus classe avec ses costumes noirs et ses chemises blanches. Détail qui tue : la clope inévitablement vissée au bec en permanence ^^. Ce qui est sûr, c'est qu'à l'image de ses camarades, il a vraiment la tête du gars sympa et marrant, mais alors quel contraste entre lui qui est grande gueule, extraverti et qui aime les blagues osées, et les 3 autres, qui sont plus timides (ce qui ne les empêchent pas de rire à ses conneries^^).
Comme les autres, Ken se lance en 2001 dans une carrière solo. Il forme SOAP (Sons of all pussys) avec Sakura (ex-batteur de Laruku) et Ein à la basse. Parce que sous ses airs de dévergondé, Ken est un type relativement sain, il s'assure d'abord que Sakura en a fini avec ses problèmes avant de donner le feu vert. Dans le groupe, il joue de la guitare (tiens donc) et assure le chant. Bon Ken au chant... Ahum. Non sérieusement ça passe, mais ça dépend des morceaux et en live c'est moyen... Enfin c'est vraiment au cas par cas, SOAP a de bonnes chansons (notamment une écrite par Sakura où il raconte son expérience, la prison etc...). De manière générale, c'est Ken qui écrit et compose pour SOAP. En tout cas cette carrière parallèle au groupe lui permet de forcer le trait sur ce qu'il ne peut pas ou peu faire avec L'Arc : à savoir des morceaux encore plus rock. SOAP est donc fait de compositions très rythmées, c'est pas mal du tout. C'est aussi un groupe de "vrais mecs", Ken tenait à ce que ça transpire, que ça se déchaîne, sans doute un peu lassé de l'image plus sexy et populaire vers les filles qu'ont les membres de l'Arc~en~ciel. 3 mini-albums sont sortis, mais le groupe s'axe plus sur les lives. Le but est clairement de se faire plaisir. Les ventes sont donc honorables, sans plus (contrairement à Hyde et Tetsu qui n'ont pas à se plaindre) et la vérité pousse à dire que la notoriété de Ken en tant que guitariste de Laruku et même de Sakura comme ex-membre, doit jouer...
Enfin, il sort un titre intitulé "Speed", en solo cette fois-ci. Pour l'heure, il semblerait que SOAP ait arrêté, mais j'avoue que je n'ai pas trop cherché donc je peux me tromper, c'est peut-être juste en stand-by...
En tout cas Ken apporte un peu d'énergie et un côté sulfureux dans ce groupe composé de gens calmes voire coincés parfois.

Edit : Le nouveau single solo de Ken sortira en mars et servira de générique à un drama. Il a pour nom Deeper ^^.

Né le 24 novembre 1968, Yukki est un homme dont la discrétion est le maître mot. Ainsi, on sait assez peu de choses sur lui. On sait par contre qu'il a attaqué la musique par la guitare avant de se mettre à la batterie (et il a bien fait puisqu'il n'est pas le plus mauvais batteur qui existe, c'est un euphémisme). Bien que bon en classe, il abandonne ses études et ainsi livré à lui-même, il se retrouve souvent sans argent et même sans toit.
Il a joué dans plusieurs groupes avant d'intégrer Laruku. C'est en 1997 qu'il est contacté par Tetsu : le leader de l'Arc~en~ciel a besoin d'un batteur (puisque Sakura est parti) pour enregistrer un single : 'Niji'. Yukki accepte de le dépanner et par la suite, il va être batteur pour l'Arc~en~ciel sur quelques lives. C'est au tout début de 1998 qu'il sera officiellement et définitivement intégré au groupe. La comparaison inévitable avec son prédécesseur ne dure pas car Yukki a sa propre personnalité et son style, et même si les fans étaient attachés à Sakura, Yukki se fait bien vite sa place. Aujourd'hui c'est même l'inverse : les gens ont plus tendance à préférer Yukki à Sakura... Il faut savoir que Tetsu et Yukki se connaissaient depuis longtemps. Tetsu avait rencontré Yuki avant même les débuts de Laruku, lors d'un de ses lives. Ils s'étaient retrouvés quand L'arc~en~ciel enregistrait Dune à Tokyo et étaient restés en contact. On comprend donc pourquoi le leader a fait appel à lui quand il a eu besoin d'un batteur.
Yukki apporte incontestablement une dynamique et un son nouveau au groupe. Il ne se contente pas de remplacer un membre, il contribue réellement. Son style est bien plus électro, plus "techno" que les autres et il ne colle pas tellement à la ligne directrice de Laruku (qui fait pourtant des choses variées). De ce fait, il est rare qu'il compose les mélodies, mais on lui doit par exemple Trick et surtout New World (même si Hyde a contribué à la musique). Pour qui aime le style de Yukki, il faut écouter l'album Ectomorphed works, remix de chansons de Laruku entièrement créés par Yukki (il paraît qu'il a fait ça en une semaine, en ne dormant que 15h).
Il est un batteur de qualité, et ça se voit entre autres à l'Anniversary. Rappellons que ce concert est composé de pas mal de vieilles chansons et pour certaines, des qui n'avaient pas été jouées depuis au moins 10 ans (Dune, Voice, I'm in pain...). Par conséquent Yukki ne les connaissait pas. On imagine donc facilement la somme de boulot en plus qu'il a dû fournir. Et à la question "vous avez tapé 7h sur votre batterie en ces deux jours, que dites-vous ?", il trouve encore le moyen de rétorquer "je peux encore y aller"^^. Un bosseur, ce Yukki.
En 2001 comme ses petits camarades, Yukki se lance dans une carrière solo, avec Acid Androïd. Il y a deux albums, un mini-album et des lives. Avec Acid androïd, Yukki peut laisser libre court à ses influences techno. Sa carrière solo est moins explosive que celle des autres, mais ça marche quand même.
Yukki est quelqu'un de timide et effacé. Ainsi au cours des interviews, il est rare qu'il prenne la parole. Et quand il le fait, ses réponses ne sont pas bien longues... Même chose dans les lives : Yukki est plus effacé puisque caché par sa batterie et le chanteur, il ne peut pas arpenter la scène comme ses amis. Il n'y a guère qu'à l'Anniversary qu'il prendra le micro quelques fois. Dans toutes les apparitions médiatiques du groupe, il reste quand même en retrait. Du coup au début, je le voyais comme un type assez froid et je ne l'appréciais que modérément. Mais avec le temps, j'ai appris à l'apprécier car il est finalement très sympathique. C'est juste qu'il faut vraiment le connaître. Mais quand on voit des backstages, on voit qu'il sait rire lui-aussi. En fait il est plus du genre passif, mais pas le dernier à rire aux conneries des autres.
Yukki est un grand fan d'anime et notamment d'Evangelion, comme Tetsu. Le bassiste est d'ailleurs la personne du groupe avec laquelle Yukki s'entend le mieux, et on sait qu'il n'est pas rare pour eux de se lancer dans de grandes discussions pour savoir qui de Asuka (perso préféré de Tetsu) ou de Rei (perso préféré de Yukki) est la meilleure. La comparaison s'arrête cependant ici puisque Tetsu est nettement plus bavard et chaleureux que le batteur.
En tout cas, Yukki a réussi sans mal à se faire sa place au sein du groupe et auprès des fans parce qu'il a un vrai style musical et une personnalité plus sympa qu'il n'y paraît.

Edit : récemment, un concert d'Acid androïd a été annoncé pour l'automne... Reprise des activités de Yukki parallèles à L'Arc, annoncée ! ^^

Sakura est né le 20 novembre 1969 aux alentours de Tokyo.
Quand on parle du groupe aujourd'hui, il est rare qu'il ait droit à sa présentation. J'ai voulu lui consacrer un article, si court soit-il vu le peu d'informations que j'ai, parce que d'une part j'aime bien ce type et d'autre part, il a été un membre important dans l'histoire de L'Arc~en~ciel. Certes la fin fut mouvementée, mais on lui doit tout autant qu'aux autres la réussite des premières années.
Quand Pero quitte le groupe au début, Tetsu appelle un batteur itinérant de Tokyo pour le remplacer : Sakura. La rencontre fut assez bizarre puisque Tetsu l'a appelé au téléphone, la conversation a duré 2 minutes, ils ne se connaissaient pas avant et Sakura s'est laissé convaincre : il est descendu sur Osaka pour faire un bout d'essai, et puis il est resté. Plus tard, le groupe devra se résoudre à déménager sur Tokyo, notoriété oblige.
Sakura est donc le premier batteur du groupe, de 1993 à 1997. Il a composé les paroles de 'Good morning hide', et je ne crois pas qu'il ait composé de musiques (mais je peux me tromper). Je trouve que Sakura a vraiment le sens du rythme. Ok c'est normal me direz-vous vu ce qu'il fait, mais je ne sais pas, je trouve ça particulièrement notable chez lui.
Sakura a longtemps eu cette image d'un type assez froid et taciturne. Toujours habillé en noir et le teint pâle (ce qui lui a valu le surnom de "Panda" ^^), pas très causant, l'air un peu inaccessible comparé à Tetsu, Hyde et Ken si chaleureux, il a cette tête d'un type lointain bien qu'attirant avec ses cheveux et yeux noirs. Pourtant à en juger par les lives, c'était la bonne entente entre eux tous et particulièrement avec Hyde. On sait qu'ils étaient très complices, très liés. Et pourtant ce n'était pas gagné puisque Hyde a avoué qu'à leur première rencontre, Sakura lui avait fait peur...
En 1997, c'est le choc pour le groupe. Sakura est arrêté pour détention et consommation de drogue. Une telle nouvelle défraye la chrnoqiue, surtout que le groupe est très populaire et qu'il s'apprêtait à sortir un single pour Rurouni Kenshin, single qui sera annulé. Les émissions sont annulées, c'est un peu le boycott... Pour ne pas entraîner le groupe dans sa chute, Sakura annonce son départ tout en leur souhaitant bonne route pour la suite. Hyde sera très affecté par le départ de celui qu'il avait fini par aimer beaucoup, mais on sait qu'ils se voient toujours aujourd'hui... Commence une traversée du désert pour Sakura, qui est montré du doigt.
Mais en 1999 il fonde Zigzo, groupe au son très rock qui durera jusqu'en 2002. Il propose ensuite à son ami Ken de fonder un groupe ensemble (pendant la période de pause de l'Arc~en~ciel). Ken hésite, il dira au cours d'une interview : "Dans un premier temps, je lui ai demandé à plusieurs reprises s'il avait réglé tous ses problèmes et retrouvé un mode de vie plus sain. Il m'a assuré que oui". Ceci posé, SOAP (Sons of All Pussies) naît. Sakura en est le batteur. Et puis en 2005, il est guitariste dans Lion Heads. Il a par ailleurs écrit un livre sur la batterie, son instrument fétiche (même s'il a commencé par le piano).
Récemment, Sakura a publié une lettre dans laquelle il se raconte. Il se décrit, décrit ses principaux traits de caractère en quelques phrases, revient rapidement sur sa mésaventure et fait le point. Et cette lettre est à lire pour qui veut le connaître, car on en apprend une tonne en peu de mots. En fait, Sakura est bavard, très entouré, blagueur (et pas toujours fin, ça doit coller avec Ken ^^), rieur, a ses principes. Celui qu'on croyait froid et distant est sincère et chaleureux, et j'avoue que ça m'a à moitié surprise. A moitié car au vue de pas mal de lives et anciennes émissions, ça se voyait qu'il n'était pas si réservé que ça, mais bon là ça confirme. Il a l'air de s'en être sorti et aujourd'hui tout à l'air d'aller bien pour lui. Il dit que dans les moments de nostalgie il regrette un peu le temps de Laruku, mais qu'il est heureux ainsi et qu'il ne jalouse pas Yukki, qu'il apprécie beaucoup par ailleurs. Et puis il n'a pas perdu ses amis puisqu'il a rejoint Ken dans SOAP et qu'il est resté proche de Hyde...
Je pense en fait qu'il n'y a pas lieu de comparer : Sakura et Yukki sont deux personnalités différentes, deux styles musicaux aussi. Chacun a apporté quelque chose au groupe et à ses membres, après libre à chacun de plus aimer l'un ou l'autre mais Sakura a quand même fait partie des débuts... Et je dois avouer que question personnalité, je le trouve plus intéressant que Yukki quand même (même si je l'aime bien, Yukki^^).

Edit : Sakura a une petite actu, mais non négligeable et c'est rien de le dire : il jouera sur l'une des musiques du prochain album de Gackt ! Voilà qui est une collaboration des plus sympas !! Gambatte, Sakura-chan ! ^^

Avant de passer à un autre groupe, voici une ch'tite chronique de l'album Awake qui d'ici demain ne sera plus le dernier, mais bien l'avant-dernier album. Awake est un album incontournable dans la discographie de l'Arc~en~ciel parce qu'il possède des pistes vraiment travaillées et inoubliables. En gras, les liens You Tube vers les clips

L'album s'ouvre sur New World(Yukki/Yukki & Hyde), qui est l'une des meilleures pistes rock du groupe à ce jour. C'est un condensé de 4-5 minutes où chacun des 4 membres montre ce qu'il est capable de faire, à savoir du très bon boulot. La batterie se fait rapide et sans temps mort, pas mieux pour créer un rythme endiablé. La guitare est déchaînée. La basse est comme à son habitude discrète mais non dénuée de poids. La voix a des accents désespérés parfois, et elle est puissante tout le long. Tetsu aux choeurs, livre une superbe performance aussi : il supporte la voix de Hyde très discrètement mais efficacement. L'assemblage des deux voix est très réussi. Et que dire du final qui semble ne jamais devoir s'arrêter, qui est une explosion hors norme...
Deuxième piste, Lost Heaven (Hyde/Ken), qui fut l'ending du film de FullMetal Alchemist. C'est une production classique de Laruku, pas meilleure qu'une autre mais pas moins bonne non plus. C'est une mélodie entraînante, des petites notes de ci de là qui font que c'est ce genre de chansons qu'on fredonne aisément, c'est ce à quoi ils nous ont habitué.
On enchaîne avec un autre morceau culte, ma balade préférée du groupe : Jojoushi (Hyde/Hyde). Outre ses paroles superbes, cette chanson porte bien son nom (Jojoushi = poème lyrique) puisque 'lyrique' est le terme approprié pour la décrire. La voix d'Hyde verse dans des tonalités profondes, des envolées qui donnent le frisson et ça fait partie de ces chansons qui attestent de la voix merveilleuse de ce type.
Quatrième morceau, Trust (Hyde/Tetsu). C'est encore une balade. Dans cette chanson, tout est une question d'ambiance. C'est typiquement ce genre de morceau difficilement appréciable si on l'écoute comme ça, sans faire attention, sans se mettre dedans. Quand on se met vraiment dedans, on ne voit pas la chanson passer tellement c'est un univers entier qui se créé. Au niveau des choeurs, c'est une des chansons que je préfère. Le "Come into the light" de Tetsu est vraiment porteur à chaque refrain.
Ensuite vient Killing me et là, on est de nouveau dans du Laruku classique mais efficace. Rien d'exceptionnel mais une chanson entraînante, le genre de chanson sur laquelle on veut se déchaîner, chanter à s'en faire exploser la voix parce que ça pulse tout ça ^^.
En sixième position, on trouve l'ovni As one (Hyde/hyde) qui en déstabilisa plus d'un. C'est... Du rock, oui, mais hard. Certains diront que c'est du bruit et je les comprends, j'ai moi même détesté cette chanson à la première écoute. C'est plus violent, ça correspond assez à ce que peut faire Hyde en solo et ce qui choque, c'est qu'on n'y retrouve pas l'esprit de l'Arc~en~ciel. Finalement après plusieurs écoutes, j'en suis venue à l'apprécier, il suffit là aussi de se mettre dedans... Toutefois c'est loin d'être ce que je préfère.
Dans My Dear (Hyde/Hyde), chanson d'ambiance aussi, c'est une jolie balade où la part belle est donnée à la basse. Et c'est pas moi qui m'en plaindrai ^^. Autre fait notable : Ken assure remarquablement les choeurs. La voix d'Hyde est clairement mise en avant, limite ça serait du a capella, que ça n'étonnerait pas... Et puis il tient la note, le petit, mine de rien.
Existence (Hyde/Ken) fait partie de ces chansons de Laruku que j'ai écouté, réécouté et... Non, j'aime pas, y a rien à faire. On peut pas tout aimer. Ce n'est pas mauvais, non, c'est juste plat. On s'ennuie ferme en un mot, et c'est l'une des rares chansons pour laquelle à la première écoute, j'ai regardé au bout de 2 minutes le temps restant parce que j'avais l'impression que ça durait...
Jiyu e no shotai (Hyde/Tetsu) pourrait être comme Killing me, un titre classique. Il a en effet ce rythme effrené parce que basse, guitare et batterie sont en forme. Mais il a aussi cette mélodie entraînante (ah, c'est Tetsu qui a composé la musique, normal...). Mais ce qui fait que ce titre reste, ce sont les aigus d'Hyde lors des refrains. Ma-gni-fi-ques, ces aigus, tout simplement.
Déjà le dixième morceau, Ophelia (Hyde/Hyde). Piste prévue à la base pour un album solo d'Hyde et qui a tellement emballé Tetsu qu'il a réussi à l'avoir pour l'Arc~en~ciel. Chanson hommage à l'Ophélie de Shakespeare, elle a donc de très jolies paroles à signaler, et ceci de particulier qu'elle est à sa façon un ovni aussi dans cet album. On ouvre sur un Hyde au saxophone, pas vu depuis Heart avec la piste "Loreley". Ambiance jazz genre vieux bar enfumé, c'est bizarre, c'est surprenant, mais ça le fait bien ^^. Et puis ça devient une balade à l'ambiance particulière, qui certes pourra dérouter.
Hoshizora (Hyde/Hyde) question paroles n'a pas à rougir non plus : c'est beau. Honte à moi, je n'avais pas aimé à la première écoute. Et à l'image de certains morceaux (style Metropolis pour moi, mais dans un autre genre), c'est une chanson qui prend toute sa mesure en live. Le fan acharné a vu le concert Awake, il a vu comme Hyde vit cette chanson comme s'il était seul, il a vu les larmes du chanteur couler à la fin du morceau, alors bon... Forcément, on ne peut pas après ça, y rester insensible.
Et enfin dernière piste : Twinkle, Twinkle (Ken/Ken). Encore une que j'avais moyennement aimé au début, je me demande pourquoi. Chanson difficile à chanter selon Hyde (ben dis donc, y doit suer sang et eau sur Hitomi no jyunin alors...), elle est très pop/rock, entraînante et assez classique mais le débit du refrain la rend vraiment sympa...

Finalement sur cet album on combine tout ce que l'Arc~en~ciel a comme originalité en stock, comme rythme, comme singularité. L'ennui si on l'écoute en entier comme ça, c'est que les pistes plus classiques mais néanmoins réellement bonnes -style Lost Heaven-, s'effacent devant celles vraiment excellentes. Il y a quand même sur Awake New world, Jojoushi, Jiyu e no shotai... Des petits bijoux. Il y a des choses étonnantes, comme As one ou Ophelia aussi, et ça c'est l'Arc~en~ciel quand même : un style identifiable mais en même temps toujours une surprise et de quoi déstabiliser en réserve... Sans doute une des explications à la longévité du groupe...

Histoire de ne pas griller toutes mes cartouches tout de suite en m'attardant sur mes groupes favoris, je vais enchaîner avec des groupes que j'aime un peu plus modérément, mais bien quand même ^^.
Avant toutes choses, il faut que je précise le titre de cet article. En effet pour pas mal de groupes de J-Pop, on parle souvent de "Johnny's" et à force de fréquenter les forums, j'en viens aussi à utiliser cette appellation mais bon ce n'est pas forcément évident pour tout le monde.
Alors qu'est-ce qu'un Johnny's ? (Je sens que ça vous travaillait, cette question... Si si...^^)
A la base, c'est d'abord un homme né dans les années 30 : Johnny Kitagawa. Il va fonder ce qu'on appellera plus tard la Johnny's entertainment. En très schématisé, c'est une agence qui créé des idoles masculins. Les bonhommes sont des mannequins/danseurs/chanteurs/présentateurs/acteurs de dramas (vi, tout ça)... Il faut savoir que certains groupes ou certains chanteurs sont devenus des idoles à la renommée incroyable. On n'imagine pas le succès qu'ils ont, c'est vraiment impressionnant. Pour faire court : ils sont partout. En couvertures de magazines, à la télé, dans les pubs, à la radio, dans les dramas... Ils remplissent pour certains des salles immenses et sont vraiment les idoles d'une génération. En vrac, on peut citer des groupes tels que Tokio, Tackey & Tsubasa, KaT-TuN, Arashi, NewS, Kinki Kids, etc...
En gros, pour y être admis, il faut 1/ être beau 2/ avoir le sens du rythme. Ils y entrent vers l'âge de 10 ans, ont des cours de chant et danse et sont donc des Juniors. Ils commencent par exemple par danser derrière leurs sempaïs (leurs aînés) jusqu'au jour (béni, hum) où ils seront pour certains calife à la place du... Enfin où ils seront de vrais Johnny's quoi.
Oui en fait, ce sont des boys band. C'est marrant parce que en fait j'aime 3 groupes : Kat-Tun, Arashi et NewS (et à l'intérieur de ces groupes, particulièrement quelques bonhommes). J'avoue les écouter avec plaisir et régulièrement. Mais soyons honnêtes dès maintenant : pour moi, ce n'est pas du calibre de l'Arc~en~ciel, de X Japan, MUCC ou d'autres. Ceci parce qu'ils ne créent pas (enfin pas tout le temps) leurs chansons, ils chantent mais ne jouent pas. Certains ne chantent pas vraiment bien, il faut le reconnaître. Et le but ultime et avoué est quand même de faire craquer les filles donc ça y va les tenues sexy (enfin ridicules serait plus juste), les regards langoureux et les sourires à tomber puisque le Johnny's à défaut d'être beau, doit avoir "un truc", du charme. A ce titre, on ne peut nier que ça soit assez superficiel, boys band oblige. Enfin c'est la vision que j'en ai. C'est pourquoi je ne peux pas comparer ça avec des grands noms du rock et visual kei, qui ont clairement plus d'inventivité et qui m'intéressent plus. D'ailleurs, je m'en lasse moins vite.
C'est somme toute, un postulat de départ à accepter ou pas. Mais franchement il y a des fois où on ne recherche pas l'excellence, ça nous est tous arrivé. On veut juste voir/lire/écouter un truc sympa, agréable et y a pas de honte à ça. Et puis chez les Kat-Tun par exemple, il y une vraie originalité, il y a du talent (Jin a quand même une bien jolie voix, Kame et Ueada n'ont pas à rougir non plus). Ecouter du Arashi, moi ça me file la pêche pour toute la journée tellement ce groupe est trop sympa et qu'il sent bon la joie de vivre (sont contents d'être là ces types, c'est génial ! ^^).
Bref je ne passerai pas ma soirée sur un groupe comme ça mais il est quasi quotidien que je fasse péter une ou deux chansons et ce avec un plaisir croissant et non dissimulé ^^